Sep 15, 2019 by 黃鐘瑩
聲音指導編輯Lon Bender表示，聲音作為一種敘事的補充，能描繪角色感知世界與情緒的方式。並透過處理角色所聽到的外在，連結擴展至觀眾所看到、聽到的內容。在開場戲這場搶匪與警察你追我躲的安排，導演與聲音設計將這位Driver設定成像一條躲避鯊魚獵殺的魚，沒有正面迎擊的廝殺，只有迂迴的轉繞。
Feb 14, 2019 by 黃鐘瑩
黑澤明：「我想製作馬克白，但問題是必須轉化為日本思維的馬克白。這故事廣為人知，但日本人對於巫術與鬼魅有自己詮釋的方式，因此我想到能劇，將能劇演員移動身體的方式、走路的姿態與風格等應用在電影。」
Nov 11, 2018 by 黃鐘瑩
特雷門琴不直接碰觸樂器的演奏方式、以及彷彿來自未知世界的迷離音色，為大多數早期好萊塢科幻片採用。在歷史意義上《First Man登月先鋒》選用特雷門琴作為主軸音色，不偏不倚、完全＂正確＂。但《First Man登月先鋒》工整得讓人遲疑，紐約時報：＂the film is too careful, too earthbound, to attempt.＂
Apr 11, 2019 by 黃鐘瑩
《The Broadway Melody紅伶秘史／百老匯之歌》這部片在歷史上有太多第一的創舉紀錄；第一部獲得奧斯卡最佳影片的有聲歌舞片、第一部有聲歌舞劇情長片（all-sound musical）、第一部使用預錄音樂作為拍攝聲軌（pre-recorded soundtrack）的影片，同時也是第一部在1930-1940之間衍生了多部續集的電影。
Feb 26, 2019 by 黃鐘瑩
身為一個「老鼠」的仰望視角，會感受到什麼望的外在世界？電影中的音效透過畫面鏡頭的貼近，身處Remy位置擁有牠的感官觀點，近身聽到呼吸聲與內心想法而創造與角色認同的親密感。不同視覺、聽覺觀點間的切換，為我們提供了一個新奇的視聽視野與世界觀。
Jan 03, 2019 by 黃鐘瑩
片頭聲波時光卷軸的歷史意涵，隨著訊號離地球越來越遙遠，穿越混雜非常細微細膩的媒體聲音與歌曲，包括〈Spice Girls - Wannabe （1997）〉、〈Lipps, Inc. - Funkytown （1979）〉、甘迺迪遭暗殺新聞（1963）、 最遠至1936年希特勒於柏林奧運會開幕的演說等。影評人Roger Ebert：《Contact》交匯了科學、政治與信仰的探討。
Dec 26, 2018 by 黃鐘瑩
機器戰警與ED-209的聲音設計中保留人性與生物性的部分，並不完全是全然機器的概念。機器戰警身上零件的運轉聲，從頭部、手臂甚至腿部等都做了不同細微的聲音設計處理。相對機器戰警到後面逐漸喚醒的人性化，ED-209反倒在加入了豹的咆嘯聲與豬隻啼聲中，有一種漫畫式的聲音感。
